想象一下在一个乐队里演奏,他们只想“即兴发挥”,没有任何结构或练习。显然,这将是一场灾难。在这种情况下,乐队中的每个音乐家都会演奏他们自己版本的歌曲,可能是不同的音调,不同的节奏。产生的声音自然是排斥的。
值得庆幸的是,成功的音乐家认识到从头到尾规划一首歌的重要性。他们练习编曲,直到每个乐队成员都清楚乐曲的结构和顺序,然后才向观众表演这首歌。
艺术作品不应该有那么大的不同。我们不能指望仅仅在没有计划的情况下埋头于一件艺术品中就能得到很好的结果。我们不能只是即兴发挥。
然而,许多初学者就是这么做的。当工作完成后,构图就变成了事后的想法。但到了那个时候,再做出改变就太晚了。
相反,构图应该是艺术创作过程中最重要的。应该从一开始就考虑和计划。
强作文的五个策略
1.创建缩略图-缩略图是一种小的初步图纸,可以作为一种路线图。这些是小的、松散的、快速的图画。重要的是,缩略图与完成的表面成比例。
缩略图允许美工比较形状、值和空间,这些将在完成的艺术作品中体现出来。组成问题将在缩略图中显示出来,可以在过程的早期进行更改。
虽然没有关于制作多少个缩略图的规则,但我建议至少制作“3”个,即使你确信你画的第一个是最好的。
你创造得越多,就会有越多的创造性机会出现在你面前。
2.考虑平衡-你在构图中包含的每个元素都有一个视觉权重。较大的物体占据更多的图像空间将“较重”,而较小的物体将“较轻”。构图应该根据图片平面内元素的视觉权重进行平衡。
思考这种平衡的一个好方法是把它比作跷跷板。
视觉上“较重”的元素需要用负空间和“较轻”的元素来平衡。
在上面的例子中,红色圆圈被放置在构图的中心,以平衡图片平面最左侧的较小的黄色正方形。充足的负空间留在两边以平衡重量。
在第二个示例中,添加了一个额外的黄色正方形。为了平衡构图,红色圆圈被移到右边,因为它在视觉上“更重”。
3.创造眼球运动-眼球运动是指观看者与艺术品互动的方式。你的眼睛通常“进入”作品,穿过作品,然后在某个点离开画面平面。
作为艺术家,我们可以(在一定程度上)控制观众如何“移动”作品。课程的安排元素画面平面内可以影响“流量”。
理想情况下,你会希望这种安排能把观众的眼睛拉到整个构图周围。避免集中焦点这导致观众被“困”在作品中。
4.通过重复颜色创造统一-好的作文是统一的。创造统一的最好和最简单的方法之一就是通过重复。在艺术作品中重复的元素或“主题”几乎总是会导致和谐的安排。
当然,许多不同的元素都可以重复使用——线条、形状、纹理等等。然而,有些人忽视了重复颜色的重要性。
如果一个颜色只在一个位置使用对于艺术品来说,它可能应该被用在作品的另一个位置。这个动作平衡了颜色的使用,并有助于协调构图。
在上面的例子中,整个构图都使用了浅紫色。它被放置在各种各样的物体上,以统一作品中的色彩使用。
5.对着镜子检查你的作文在规划作文的整个过程中,你应该经常检查你的决定是否成功。我们很容易陷入“艺术过程”,而不是用“批判的眼光”看待自己的作品。
为了给自己一个全新的视角,试着把你的作文举到镜子前。你会看到你的安排的反面形象,经常看到被错过的错误。
无论从哪个角度看,强大的构图通常都是强大的。所以,如果你的作文通过了“镜像测试”,那么你就可以放心地假设你有一个强大的作文。
下次你坐下来创作的时候,考虑一下你的构图。深思熟虑的计划对改善你的作品和你作为艺术家的成功有很大帮助。
如果是这样,请加入超过36000人的时事通讯,与新的绘画和绘画课程。另外,你还可以免费观看我们的课程视频和电子书。