但是在进入上墨过程之前，我们应该准备好我们的图纸。一切都始于一个想法——你想要以视觉形式传达的信息。然后你可以考虑细节;因此，您将获得执行技术部分(即绘制本身)的路线图之类的东西。
我邀请你来一场激动人心的艺术之旅;让我们玩得开心，学习一些有用的技巧来提高我们的技能!
多对象绘画:如何收集想法
为一幅新画寻找灵感有很多方法。灵感无处不在:在网上的图片中，在你家内外(现实生活中)，在回忆中，甚至在梦里。
当我在寻找这幅画的想法时，我的注意力集中在我最喜欢的东西上:动物和自然。春天是一个可爱的季节——似乎所有现存的生物都在温暖的夏天醒来并欢欣鼓舞。这绝对值得一拍!
任务的另一部分是选择具有有趣和具有挑战性的纹理的物体。
从艺术的角度来看，选择你喜欢(并且感觉舒服)的东西来创作素描和绘画是很棒的;但真正让你的技能增长的是刻意的练习。这意味着，你有意识地选择练习你的弱项。
现在我们应该考虑支持主要思想并帮助将概念发展成详细说明的次要对象。
我用了一种求的方法协会-相互之间有共同点的想法。
例如，树木繁茂的地方是我们刺猬的自然栖息地;有各种各样的树、花、植物、树叶等。在森林里，我们还可以找到蘑菇和各种各样的石头。所有这些物品都将包括在我的画中。
为了更具体，我使用了我的视觉库——因为我已经画了许多类型的叶子、植物和蘑菇，所以在我的脑海中有许多它们的例子，已经在等待绘制。
另一个获得视觉素材和参考图片的好方法是简单的谷歌图片或Pinterest搜索。(记住版权!请确保您使用的图像是您有权绘制的。)我通常不复制符合我的概念的图像，只是观察主要特征和特定的细节，这将有助于我正确地绘制对象。
我强烈建议在画任何看起来像它们的东西之前观察真实的物体。能够触摸，旋转，甚至闻到一些东西是非常有用的——信不信由你，所有这些微小的细节和印象都是可以被观众感知到的。
以下是我的“树纹理”系列中的一些例子。这些木片不仅展示了各种各样的树皮纹理，而且还有苔藓和地衣斑点的复杂装饰。
有时你会选择一个熟悉的物体来画画;你确切地知道它的样子，因为你之前接触过它，画过很多次。在这种情况下，创建初步草图是不必要的。
然而，一些素描是有用的，即使你很自信——它可以刷新你的记忆，温暖你的绘画手。
过程总结
要在一幅画中包含多个物体，你需要问自己四个问题。
1．我想画什么呢?(你的主要想法。)
2．还有什么东西与这个物体有关?(关联。)
3.．这些东西总体上和细节上是怎样的?(研究)。
4．我可以使用同一类别的哪些元素?(例如，各种各样的叶子。)
分析纹理和学习用墨盒画它
现在你有你的对象列表-这让我们获得一些洞察你的未来绘图的纹理集。花点时间去探索它们是很有帮助的。创建最丰富和最复杂模式的样本。
在我的例子中，最广泛和最显著的表面是刺猬的刺和毛发，苔藓树皮的纹理，蘑菇帽，以及各种植物物体的复合纹理——我们将在图中看到很多。
任何纹理都可以划分为组件或层。让我花点时间好好想想……
请看下面的图片。这是一个程式化的树皮纹理的例子。我用三层线条、渐变和一些微妙的圆点来构建它，使这个样本看起来更有机。
这是我的检查表绘制纹理:
1．找到图案-将物体表面风格化，勾勒出纹理中最大胆和最突出的线条，把握节奏。
2．添加阴影和强调浮雕(各种类型的孵化工作非常适合这一步)。
3.．创建细节并添加各个特性。
用钢笔和墨水绘制纹理的例子
在本教程中，我们将探索绘制各种纹理的过程，遵循类似的过程。请记住:没有严格的规则，艺术家应该如何处理纹理，所以如果你觉得你的过程与别人的略有不同，那完全没问题。
你可以在中练习创建纹理样本两种形式．第一个是画一个带有纹理图案的平面形状(就像上面的树皮例子)。在这种情况下，您只处理纹理本身的浮雕和值。
或者你可以把任务复杂化，画一个纹理的微型样本，想象它位于一个三维形式上。例如，这可能是被树皮覆盖的树干的一部分。在这种情况下，形状有自己的范围价值，它决定并影响纹理的值。
这是我的纹理研究工作表。这里有三种树皮样本，刺猬的刺和毛发，蘑菇，以及植物元素的组合。
我开始寻找每个纹理的一般模式，并标记出最暗的区域。
然后我用墨迹和点来创造一种对比和深度的错觉。大多数样本都是平的，为了让它们更有吸引力，我把每个圆圈的内边缘涂黑了。
带蘑菇的样品略有不同，因为盖子是三维的。
你总是可以创建你自己的任何纹理样本。只要画任何形状(例如，矩形或圆形)，然后用你想练习的图案填充它。它也可以是一个三维模型，如立方体或球体。要有创意，玩得开心!
为什么纹理练习很重要?
如果我们使用黑色墨水，纹理将成为绘画中最具影响力的组成部分之一。它极大地影响观众的印象，帮助他们理解主题。它使主题显得更加真实和精致。
毕竟，练习纹理是一个愉快的冥想过程，有助于极大地提高你的观察技能。
现在我们已经完成了我们的家庭作业，并准备深入到绘图过程中。
艺术用品
对于这个艺术品，我将使用:
•一支石墨铅笔;HB型是最佳选择。
•一块橡皮，如果需要的话。
•油墨衬层，宽度编号为0.05、0.1和03。任何品牌的衬垫都可以工作。
•表面平整的厚图纸纸-请使用任何你喜欢的纸。这幅作品的纸张格式接近A4。
创建铅笔底图
关于笔墨艺术作品是否需要铅笔画底画，有两种截然相反的观点。以下是关于这一点的一些想法……
А决定轮廓干净的复制艺术与浅铅笔标记之前墨水是完全由艺术家。艺术是个人喜好和决定的集合，对吧?在使用墨盒时，有意准备和放松并没有错。
没有铅笔素描的水墨画可能看起来更自然。然而，铅笔画底图的主要优势是确定的-你对这个特定的艺术品有清晰的艺术视野。这不仅仅是知道物体的边界在纸上的位置，也是让你的大脑提前思考艺术作品的机会。
我的目标是在绘画元素之间创造一种互动。我认为如果刺猬正对着蘑菇，就像在闻蘑菇一样，这个艺术作品会更有趣、更有活力、更有趣。
我开始用铅笔画，勾勒出刺猬、蘑菇、树皮的大致形状，以及背景中蕨类树叶的核心线条。
我还标记了艺术品本身的边界。我要限制画幅，所以在周边会有相对较大的空白。
然后我从最大也是最重要的元素——刺猬开始，完善绘图。我们从一个想法列表和整体初步研究开始的原因之一是帮助我们清楚地知道我们要画什么以及以什么顺序画。
我的目标是在细节的准确性和节省时间之间取得平衡，所以用铅笔描绘所有的刺可能不是一个好主意。
我确保我捕捉到了刺猬身体的独特特征，尤其是颈部的一个小凹陷，以及整体的圆形轮廓。
现在我提炼蘑菇，在帽上添加小凸起，并在树皮上标记苔藓和地衣的区域。
我还根据我的关联列表和草图想法，用次要元素填充剩下的空间。不要害怕多次使用相同的元素。例如，如果你在稍微不同的位置画了几次叶子，这看起来会很自然和和谐。
决定包含多少对象或细节总是由你决定的。
那么作文这块吗?
让我们求助于三拍子的作曲规则。如果我在草图上方放置一组交叉线，并检查交点，我看到绘图与这些点对齐得非常整齐。
背景中蕨类树叶的形状也有特殊的功能。它们的核心线呈螺旋状扭曲;这就创造了和谐与统一。此外，螺旋状的元素将观众的注意力吸引到绘画的正面元素上。
确保你的作文成功的最好方法是事先尝试各种变体。试着画一些粗略的微型草图——很有可能，你会对你的概念有一些新的想法。
铅笔画底完成;现在我们可以捡墨盒了!
水墨画
下面你会发现我在艺术品上墨水的过程;我要指出的是，画图的方法有很多种。
例如，我通常从一个特定的作品开始，直到它看起来几乎完成。然后我去附近的另一块。这种方法在墨水或墨水衬垫的情况下工作得很好，但我不能说对于其他介质(例如，彩色铅笔或彩笔）.
有些艺术家喜欢另一种方法——同时画整幅画，在这里和那里添加墨痕，在每一步都对画进行总体评估。
正如你所注意到的，我从最复杂的对象——刺猬开始绘图。其中一个原因是人类的心理。一旦我们完成了最困难的部分，完成剩下的一切就容易多了。它也很放松和有趣!
我的方法组合的孵化，交叉孵化，点画层可能看起来相当复杂，但这是一种错觉。如果你理解了这些原理，其他的事情就迎刃而解了。
但是，您的绘图可能有更少的层，并以更简单的方式创建。你是你的过程的主人!
如何画刺猬
我从刺猬的鼻子开始。与0．1眼线，我画的线模仿单根头发-他们形成了一个幻觉的毛覆盖。
我还把眼睛调暗，只留下一个小亮点和一条反射光线。
在相同的区域，我添加了更细的舱口和点，使用0.05墨水班轮。我增加了眼睛附近和鼻子底部的纹理对比。
然后我画出耳朵和第一排刺，使用0．1班轮。刺之间的间隔应该是深色的，形成对比。
让我们来练习脊柱。我加入越来越多的0．1班轮。你不需要分别画出每一个脊椎，只模仿一个独特的尖刺图案就足够了。
我还注意了脊柱的整体外观;它们在大小和方向上应该略有不同。在这里有一些自发性是刺猬背部自然感觉的关键。
在下面的图像中，你可以看到这个纹理的放大样本靠近实际的绘图。
我添加更多的刺和毛，使用0.05而且0．1衬垫。请记住，更接近观众的元素有更多的对比;你可以用更粗的线条。
与0．1内衬，我添加小点到刺这里和那里改变纹理。
我完成了刺的图案，使用0．1班轮。刺猬身体这部分的刺可能更粗更长。此外，他们经常在这里改变方向，好像他们有点生气。
刺猬脚上的窝应该是细而均匀的，所以我用0.05画眼线。我还把身体的底部变暗，并在脚上添加一个投影。
在我们工作的这个阶段，动物的形象看起来就像剪出来的一样。稍后，我们将在绘图的其他元素被墨水线条覆盖后软化它。
刺猬差不多完成了。稍后我将回到它，以确保它与其他元素相匹配。
如何绘制树的纹理
与0．1墨水衬里，我标记了树皮的一般线条，创造出独特的图案。我还标记了几个苔藓和地衣的区域，强调了最突出的细节。
别忘了树皮是有厚度的;如此细微的差别增加了这幅画的可信度。前景对象，如草叶，在某些地方与树皮重叠，所以我避免创建实线。
与0.05墨水衬垫，我添加了长舱口组，强调了树皮的浮雕。
刺猬下面的地方是物体最暗的地方，所以我在那里多放了几层。
我进一步增加对比度，应用孵化与0．1班轮。使用点画也是很棒的，它在投影中创建了模糊的效果，并为树的纹理添加了自然的感觉。
我以同样的方式继续在树皮上工作。水平开口突出了物体的方向和位置。
把这种解脱记在心里;较亮和较暗的区域彼此非常接近，并且相互交替。
在下面的图像中，你可以看到靠近实际绘图的纹理放大部分。
完成树的纹理，使用0．1墨盒用于孵化，然后还添加一些较大的点用0.3班轮。树皮的前面部分应该比中间和后面部分稍微深一些，有更多的对比。
如何画蘑菇、树叶和其他植物元素
与0.05，我在画的左边勾勒出蘑菇和叶子的轮廓。
我建议你在台词上做文章——它们应该尽可能地有机和多样。画的时候尽量改变压力和角度;墨水衬垫不允许太多的行不同就像笔尖一样，但您仍然有选择。
我还在较暗的区域添加了一些基本的平行孵化。这种类型的孵化工作完美的背景，因为它是统一的，并提供了一种风格化的暗示。
与0．1内衬，我添加更多的孵化和点，我们的植物背景。不要让元素太暗;这可能会让观众感到困惑和不知所措。我们的目标是增加一点深度。
与0．1内衬，我标记的浮雕内部的蘑菇的杯子。我添加轮廓渐变来强调从深色到浅色的过渡。
我还标记了杯子的突出细节。
杯子和茎的顶部相对较轻，但我们需要让蘑菇变得立体(或者更确切地说是创造一种错觉体积)。
我应用轮廓渐变来创建一个体积的错觉，使用0.05墨水班轮。杯和茎的中心部分保持轻盈。
我在蘑菇上涂上点，用0．1班轮。点画是一个伟大的方式来创造一个愉快的，天鹅绒般的纹理。
我以后可能会在这里添加一些东西，但让我们先把蘑菇保持这样。
与0.3眼线，我勾勒出元素的最前沿。我使用相对较粗的线条，因为前面的物体有强烈的对比和细节。
我建议在你的线条中留出空隙;粗壮的连续线条会创造出一种程式化的印象，就好像我们的画是一本填色书中的一页。
包括小的意想不到的元素是有趣的-这就是为什么我把瓢虫放在叶子上。
我工作的对象在前景，添加组的舱口与0．1班轮。
我在石头的侧面添加了一些轮廓线，以创造体积的错觉。石头是一种光滑的物体，质地均匀(与树皮或刺相反)。
在你的绘画中使用不同的纹理是有用的;它创造了多样性，让你休息一下。
我在石头和树叶上添加了另一层孵化，然后通过在较暗的区域添加点来增加对比度。创建更大的点0.3眼线在这里工作得很好。
我在前景工作，包括右边的物体。与0．1而且0.3衬垫，我勾勒出植物元素的轮廓。我使用这两种代码的原因很简单——这样可以增加行数的多样性。
我添加了孵化和点画的图层，就像我们对左边的前景对象所做的一样。
墨水层独特的“花边”或“精致”的感觉是通过使用细线衬垫和花时间建立层来创造的。水墨画可以是自发的和粗略的，也可以看起来非常准确和精致。正如我前面提到的，你处理工作的方式完全取决于你自己。
与0.05我把蕨类植物的叶子画在背景上。我使用最细的线条，因为远处的物体有最小的对比度(或者至少比前景或中间地面的物体对比度小)。
我只用几条线来画蕨类植物;只需勾勒出主要轮廓，并添加一些孵化，以突出叶子的小片段的方向。我确保树叶看起来像一个柔软的，模糊的剪影。
艺术品几乎完成了。我对它进行评估，找出需要改进的地方。
我认为刺猬需要更大的体积，所以我把它背部的底部(刺所在的地方)涂黑了。与0.05墨水衬垫，我添加舱口之间的缝隙，留下他们的结束不动。这种方法保证你不会丢失纹理，值的排列将保持准确。
我还把蘑菇茎的颜色变深了一点，用0.05班轮。
作为画龙点睛之笔，我把刺猬的鼻子画得更黑。现在看起来更真实了!
结论
恭喜你，干得好!你全程都在跟着我;也许你甚至画在旁边，现在你有一个美丽的结果。
我希望本教程是有趣和有用的。我的目标是向你展示创建水墨画的基本工具和技术的力量。创作艺术的方法有很多。采用适合你的绘画技巧，探索各种选择，并享受这段旅程。
如果本教程启发了你，但你觉得有些步骤太复杂，请看看惊人的深入课程笔墨体验这里是虚拟教练。它解释了一些基本的东西，帮助你理解用笔和墨水绘画的构建模块。
谢谢大家的关注。祝你有很多灵感和乐趣!
如果是这样，请加入超过36000人的时事通讯，与新的绘画和绘画课程。另外，你还可以免费观看我们的课程视频和电子书。
