如何用彩色铅笔用有限的调色板画一个贝壳

“我需要多少支彩色铅笔?”这可能是初学艺术家最常问的问题之一。另一个常见的问题是“我需要什么颜色的铅笔?”

拥有一大套铅笔可能会在情感上令人愉悦。彩色铅笔装在一个漂亮的盒子里，看起来就像珍贵的魔杖，能立即带来欢乐、兴奋和灵感。

手头有更大的范围通常可以解决混合的需要正确的颜色你自己。(对于彩色铅笔，混合是通过直接在绘图面上分层进行的。)你可以当场挑选一个现成的颜色，避免了事先研究颜色。

除此之外，有些颜色是很难甚至不可能混合的。在这种情况下，你必须扩大你的铅笔收藏。你拥有的铅笔越多，你就越有可能创造出独特的混合物。难怪选择的自由和技术上的便利如此吸引人!

人们很容易相信，购买一件更好——更广泛或更先进——的乐器会使艺术质量达到一个新的水平。有时候，事实并非如此。

另一方面，大套定性彩色铅笔是相对昂贵的。成本可能是一个大骗局，特别是如果这种艺术媒介是新的，尚未被充分开发。

另一种观点是，大量使用预制的颜色可能会导致艺术技能的不发达。这个假设对初学者更公平。很明显，依赖于外部工具过于是非理性的。但是全套铅笔让艺术家避免了这么多挑战!它使整个过程更加舒适，让你有信心所有可能的颜色都在这里，任你支配。

寻找捷径的冲动可能是不可抗拒的。然而，这样颜色的任务是好奇心、分析、实验和提高知识的重要驱动力。挑战，如果接受了，就会让你掌握得更多。

限制自己可以迫使我们更多地了解颜色。此外，它还将我们的注意力引向艺术的重要方面，如形式和价值。

那么多少支铅笔才够呢?要找到完美的答案是不可能的。每个艺术家都有特定的偏好、技能和目标组合。一些作品是基于微妙的颜色细微差别和复杂的调色板。他们需要各种各样的铅笔，可能还需要其他艺术用品。

或者，你可以用一套12支铅笔轻松搞定。在某些情况下，三支铅笔代表原色就足够了。充分利用现有资源是一个有用的原则——不仅对艺术如此，对许多其他事物也是如此。

没有必要选择单一的道路。你可以熟练地混合，同时，享受你广泛的收藏铅笔。

在本教程中，我们将探索限制每个项目彩色铅笔数量的好处。我将分享一些技巧，帮助我形成一个有限的调色板。为了练习，我们将创建一个贝壳的快速绘图。

彩色铅笔项目的艺术用品

我们需要一个H或HB石墨铅笔创建存款。保持一块橡皮在眼前。我建议多用塑料和揉制橡皮。

参见:必须有彩色铅笔用品

我会画一个A4纸用普通的厚画纸制成，有细微的纹理。

对于这个艺术作品，我只选择了五色铅笔．他们来自辉柏嘉Polychromos集。

限制你的颜色的好处

在我们深入研究之前，让我们看看在使用彩色铅笔画画时为什么选择使用有限的调色板的几个原因。

焦点

用更少的铅笔工作的第一个好处是你不会把注意力分散得太分散。虽然广泛的颜色选择创造了一种自由感，但选择的必要性可能会引起怀疑。怀疑会导致沮丧和浪费时间。

同时，一次专注于一项任务可以帮助你更快更有效地掌握一项技能。当你的调色板有限时，你就会偏离预先制作的颜色之间的细微差别。更容易关注形式和价值。你会对你的作品有一个更统一、更全面的看法。

很有可能你会自然而然地倾向于去看正负空间更仔细地考虑构图。

价值

价值观问题而且缺乏对比是初学者最常见的绊脚石。正确的价值观强调形式，创造体积的假象。对比决定了感知的深度。它还可以帮助观众在脑海中定义物体和面。

参见:价值推动对比

不幸的是，如果光值、中间色调和阴影都是关闭的，那么无论使用多少彩色铅笔来完成这幅画，艺术作品看起来都不可信。

使用有限的调色板将你的注意力转移到价值上，使你成为一个更细心的观察者。如果您从照片引用中绘图，将其转换为黑白图像可能会很有用。你会得到一个没有色系干扰的色调模式。

颜色

在有限的颜色范围内工作可以被认为是单色绘画和呈现复杂调色板的艺术品之间的中间地带。

正如我提到的，颜色限制限制了可能的决定的数量。这节省了您的时间和精力。然而，由此产生的色域足够宽，可以创建所选颜色的阴影、色调以及冷暖变化。

你还可以练习混合颜色，有限的范围让你对结果有更多的控制。成分越少，就越容易找到颜色行为中的重复模式。有些混合物值得记住。

由于产生的颜色是相关的，你的作品更有可能被认为是和谐和统一的。相关的颜色可以帮助传达情绪或夸大某些效果。矛盾的是，色彩限制可能会带来更大的表达自由。

如果你刚刚开始你的色彩世界之旅，限制你的调色板可能是一个富有成效的学习之路。对于任何技能水平的艺术家来说，这也是一个很好的练习。

如何为你有限的调色板选择颜色

为一件艺术品选择铅笔是一个定义正确的颜色组合的过程。你选择的颜色应该符合你的创意视野和艺术作品的主题。当然，它们在纸上应该是和谐的。

每个案例都是独一无二的，但仍然有可能概述一些原则，这些原则可能会在决策过程中对你有所帮助。

检查颜色

求出你要画的对象的值。首先，在中间色调区域标注出它的局部颜色。然后，将你的注意力吸引到物体的浅色和深色区域。你注意到色温的变化了吗?

由于颜色范围有限，我们的目标是只挑选起“主要作用”的颜色。这可能意味着这种颜色在图像中占据了大量的空间或形成对比的口音。

即使是少量的铅笔也能创造出足够宽的颜色范围。下面的样本表说明了这一点。我用五支铅笔做了这个贝壳项目:暖灰I，冷灰III，浅黄赭石，牛轧糖和威尼斯红。你会在每对颜色的交点处发现混合物。

最后，不要选择太相似的颜色。不要选择其他现成的产品中容易混合的。例如,黄色的+红色的＝橙色或蓝色的+绿色＝蓝绿色．

我所提到的例子都是简单明了的。但是，有时我们还是会错过一个机会，去尝试更少的选择，去发现隐藏的可能性。

理解色彩理论有助于想象混合的结果。

检查数值

在大多数情况下，您将需要广泛的值创造可信的作品。

可以通过在现有应用程序的顶部添加新颜色来控制饱和度和值。下面是几个例子:

• 白色(或任何浅色铅笔)可以增加底色的明度;
• 灰色铅笔可以用来降低颜色的饱和度;
• 中灰色和深灰色会降低底色的价值。结果混合物的值取决于这两种成分的值。

许多品牌的彩色铅笔都有温暖和寒冷的灰色家族。这种分离提供了对色温的额外控制。在大多数情况下，将两个家族的铅笔都包括在你的限量套装中是很有用的。

参见:暖灰色vs冷灰色

在下图中，你会发现辉柏嘉Polychromos的色板温暖的灰色家庭。(点一个．)

在价值上，“能混的颜色不要加”的原则也是成立的。如你所见，暖灰色I而且暖灰II非常接近。如果你涂上两三层暖灰色I在中等压力下，结果将接近于暖灰II作为一个单层。

提前混合最暗的颜色来评估你能达到的最低颜色值也是有用的。混合物的暗度取决于成分的值。

在上图中(点b)，你会发现合并的结果牛轧糖而且威尼斯红，这是我们供应清单中颜色最深的。这些颜色在中压下被涂成几层。这个颜色不太深。但是，请记住，贝壳是一种浅色物体，它符合这个概念。

现在我们可以开始练习了!

用石墨笔画贝壳

首先，我们将创建一个存款。我从标记壳的方向的轴线开始。我还在shell的两个主要部分之间添加了边界。

一个巨大的基础与体轮和孔(开口)将位于这一边界的左侧。

在右侧，将会有尖顶-它是更薄，更窄的部分以上的身体轮壳。在我们的画中，尖顶是向上的。

你可以在下面的图片角落里找到这个过渡步骤的微缩图。

我更喜欢用椭圆标记轮毂。该操作是可选的。在我看来，辅助圆圈增加了一种立体感，有助于在接下来的步骤中创造一种体积的错觉。

使这些支撑线尽可能轻。你以后必须把它们擦掉，这对纸张有害。请注意，为了您的方便，我加强了图像中的石墨标记。

我画等高线。目前，基础部分是一个倾斜圆锥。我们将在接下来的步骤中添加细节-唇和光圈。

在塔尖部分，我用一条线连接螺纹的突出区域。它强调了贝壳形状的有趣节奏。带有附属椭圆的区域形成塔尖的较宽区域。

我把厚的角状脊(节点)添加到轮轴的两侧。一些节点位于轮毂的中心部分，面向观众。

我在唇边做记号，也就是光圈的边缘。它包裹着体轮，并在靠近下圆锥的尖端连接壳。这个外部的，封闭的形式也有脊。

您可以随意软化或删除不再需要的辅助标记。

我修饰嘴唇的线条。同时，我稍微改变了贝壳的整体轮廓。曲线变得更平滑。

我画了很长的有机线，从一个节点到另一个节点，对每个轮轴重复这个动作。它们遵循壳的形式。这些线条将有助于区分较亮和较暗的区域。

我还添加了几个部分隐藏在后面的节点。

用彩色铅笔画一个贝壳

首先，我软化石墨标记一块揉好的橡皮．这将使我们的绘图保持整洁。

现在我要标记出值的模式。与暖灰色I，我覆盖较轻的地区的壳。有些部分可能会被保留下来。这支铅笔的压力很轻，所以几乎看不见它的作用。

我揭示了贝壳的身体和塔尖上螺旋绳的微妙的棱纹浮雕。从视觉上看，螺旋绳可以被描述为细而长的形状，遵循壳的交叉轮廓。

与冷灰III，我覆盖较暗的区域。塔尖螺旋呈现出一种重复的光影图案。我还强调了节点的下部。嘴唇的开口和嘴唇附近的区域也会变深。

这两种灰色可能重叠产生有趣的效果。

此外，灰色可以应用在尽可能多的层，因为你需要创建深度。但是，不要过度渲染美术。我们的对象是浅色的，我们应该在接下来的步骤中留下足够的“空气”来添加颜色的细微差别。

让我们加入一些颜色吧!我添加浅黄赭石对身体的轮，特别是它的上部区域，留下细线。未被触及的区域是浮雕的突出部分。

压力很轻。我还在塔尖上添加了这种色调。

贝壳的开口附近通常有一种浅红色，所以我用威尼斯红在很轻的压力下形成梯度。我还将它添加到shell的其他区域。压力是非常光。

普通的灰色核心阴影可能看起来枯燥乏味。在较暗的区域加入威尼斯红会有助于加深色调。

这两种颜色可以重叠，也可以相互叠加。

是时候增加对比度了。与牛轧糖，我强化了核心的阴影。我强调了中间色调区域的螺旋绳，并使孔径变暗。这种阴影的添加揭示了物体的纹理。

铅笔上的压力从光来媒介．控制中风的强度很重要。shell是一个浅色对象，因此我们应该小心使用深色值。

我让嘴唇的边缘形成鲜明的对比。在较亮和较暗的区域之间有很大的差异。这种变化使嘴唇更接近观众。

现在这幅画有了一种令人愉快、细腻、通风的感觉——就像我们用水彩画这个贝壳一样。虽然我们可以让它保持原样，但我决定添加一些最后的润色。

与威尼斯红，我把开口的颜色做得更扎实。我也在非常轻的压力下将这种色调应用到轮毂上，以统一形式。

我加了一些浅黄赭石这里和那里，以平滑的浮雕贝壳的身体。我覆盖了唇部内部的反光空间，以软化这个区域的光线。

暖灰色I可用于静音黄色和红色-并擦亮艺术品，如有必要。

用彩色铅笔画一个贝壳-结论

恭喜你——我们完成了一个很棒的项目!我希望你喜欢使用有限的调色板的过程。

人们常说少即是多。的确，有些限制是有用的——它们有助于为你的技能和经验增加一个新的维度。